導(dǎo)航
海城喇叭戲，是以嗩吶為主要伴奏樂器，以當?shù)卣Z言聲韻，民歌格調(diào)為基礎(chǔ)，吸收柳腔耍孩兒，義腔等外來腔和民歌、秧歌等融匯發(fā)展形成的民間喇叭戲聲腔，屬于柳子聲腔體系。
據(jù)１９８１年9月上海辭書出版社出版的《中國戲曲曲藝詞典》（183頁）（海城喇叭戲）條目刊載：流行于遼寧海城的喇叭戲，淵源于山西省雁門關(guān)外的民間小戲"耍孩兒"，清乾隆年間傳入海城牛莊時，被稱為柳腔喇叭戲。道光年間，牛莊的秧歌會也加以演唱，在形式上和內(nèi)容上都有較大的變化，但大都是季節(jié)性演出。春節(jié)期間或廟會時演出尤多。主要唱腔有"咳咳腔"、"苦五孩"、"打棗調(diào)"、"娃子調(diào)"等一部分與二人轉(zhuǎn)曲調(diào)相同，傳統(tǒng)劇目以民間生活小戲為主。對喇叭戲的溯源，當然還有其它一些論證：有的說，大約于清乾隆年間，由山西商人經(jīng)海路傳人牛莊的；有的說，其老家在山西與河北南部、河南北部一帶；也有的說，是從雁北和圻縣專區(qū)一帶的民間小戲都能尋覓到它的淵源。
早在公元1662年至1890年之間，由于當時牛莊所處地理位置及經(jīng)濟發(fā)展所致，外地劇種如秦腔、山西梆子、柯北
海城市喇叭戲梆子、皮簧、昆高留曲等，在前往遼陽、沈陽各地彼出時，多在牛莊作短暫演出，有的長期停留，因此，海城喇叭戲便從這些劇種里借鑒吸收，加以融匯發(fā)展，豐富了自身。此后，不僅牛莊的喇叭戲更趨成熟．海城其它地區(qū)的喇叭戲也很活躍。這一代喇叭戲藝人，以"口傳身授"，"以師帶徒"的授藝方式培養(yǎng)了一批批藝人，他們將海城喇叭戲流傳于海城的平原、山區(qū)和沿河城鄉(xiāng)。
由于其劇目的通俗性、唱腔音樂的群眾性和可聽性及表演上的潑辣性、活潑性，與海城秧歌隊相結(jié)合，而流傳日趨廣泛。除流行于海城境內(nèi)，并遍及遼南。東至丹東、新賓、通化、都河；北至鐵嶺、昌圖及吉林、黑龍江；西達遼中、黑山、錦州等地。
海城喇叭戲的傳統(tǒng)劇目，多為反映社會下層勞動人民生活的"三小戲"（即以小旦、小生、小丑為主的小戲），其中，部分的系根據(jù)當?shù)孛耖g傳說、故事編成的。如（茨兒山）或《大茨兒山》、神州會（亦名《張山趕會》）、《摔鏡架》（又名《王二姐思夫》）、《合缽》、《梁祝下山》、《雙拐》等。另一部分由取材于元明傳奇及其劇種，但又擷取其間與勞動人民生活有關(guān)的一折，如從"弋陽腔（也叫義腔）目蓮戲中的取其第十六折（王媽罵雞）改編的（王婆罵雞）；從明代傳來"缽中蓮"里采其"補缸"一折，發(fā)展為（鋸大缸）（亦名"白草山"）；從山西梆子《牧羊記》中取其《杏花春》一折，整理為《小放?！罚瑒∏榫哂星楣?jié)簡單、詞語樸實、通俗易懂的特點，雅俗共賞，為當?shù)厝怂猜剺芬姟?br /> 海城喇叭戲的角色，大致為生、旦、丑三行。因其劇目大多反映底層勞動人民的生活，故在上述三行中，以小生、小旦、小丑為主，藝人除必備唱、做、念、打四種表演功夫和口、手、眼、身、步五種基本技術(shù)方法外，尚須練就蹺功和亮相兩種基本功。民間喇叭戲藝人均善踩高蹺，雖不要象高蹺藝人那樣在蹺上扭、浪、逗、耍翻、騰、跌、匍等特技，但也需要練出走、跑、站、擺、扭等過硬本領(lǐng)，由于海城喇叭戲表演特征是動作的節(jié)奏性、舞蹈性極強，一舉一動鑼鼓節(jié)制，舉手投足以打擊樂相配合練就表現(xiàn)各種人物，各種姿態(tài)的亮相，實為海城喇叭戲表演的特殊功力。
建國后，海城喇叭戲的某些新編劇目，在舞臺演出時，有專業(yè)人員進行舞美、化妝、燈光設(shè)計，運用影片、紗幕、穿幕、彩色燈光等諸種手段，虛實結(jié)合，突出劇情主題，使演出的表演情景交融，真實可信。但在蹺上流動演出時，則與早年傳統(tǒng)劇目演出的情形略同。